Günther Hahne (photo)
Annie Hercz (sculpture)
Elisabeth Hoffmann (peinture)
Richard Jund (peinture)
Cette exposition est placée sous le signe des correspondances. Correspondances entre arts
visuels et univers des sons, qu’il s’agisse de musiques, du chant de la terre ou de celui de la
nature et des animaux. Trois artistes jouent ici de ces correspondances, mêlant subjectivement
expression visuelle avec évocation sonore. Ils sont accompagnés d’une volumiste capturant l’espace
avec ses arcs de métal.
Günther Hahne (photo)
Ses travaux de photographe le portent à extraire les images de leur contexte réaliste, de manière à restituer, dans une forme
visuelle généralement non figurative, l’émotion de l’instant photographique, c’est-à-dire le ressenti à l’origine du
déclenchement de la prise de vue. Pour la réalisation de cette série, il a introduit dans sa démarche
subjective habituelle les correspondances entre ressenti visuel et évocation musicale, comme l’indiquent les titres de ses
pièces, tels que : « un air d’accordéon », « hymnes pastorales »,
« danse infernale », « Trille dans la nuit »… Les tonalités évoquent des harmonies sonores mineures ou majeures, des
ambiances recueillies ou dansantes… Les composantes graphiques, courbes, points et signes, évoquent quant à elles les
lignes mélodiques, les rythmes, les ornementations… Chargé de son propre pouvoir d’évocation, tout un univers sonore se
trouve ainsi mis en résonnance avec les ambiances visuelles issues du déclic de chaque prise de vue.
Annie Hercz (sculpture)
Elle tend au fil de ses réalisations vers de plus en plus de légèreté et de transparence. Ses pièces en métal sont toutes en
courbes et rondeurs aériennes. Elles semblent en même temps de toute fragile précarité : traduisant sa recherche de rythme et
d’équilibre, elles se dématérialisent jusqu’à l’épure, jouant du vide et de la transparence bien plus que du plein. Elles se
composent d’une part de traits lancé dans l’espace, tout en arcs tendus et en volutes, et d’autre part de leur ombre portée, dont
le dessin forme partie indissociable de chaque pièce. Dans ses toutes dernières réalisations, qu’elle présente pour
cette exposition, elle a inclus des pièces de métal et des objets déjà marqués par leur histoire ou par leur passé. Ces éléments
apportent à ces sculptures abstraites une dimension plus concrète, un peu de présence humaine, suggérant l’épaisseur
du temps, évoquant rêves possibles et souvenirs fugaces…
Elisabeth Hoffmann (peinture)
Elle a pratiqué de longue date, parallèlement à sa carrière d’enseignante et de formatrice, le dessin, la gravure, la
sculpture et les assemblages, ainsi que la peinture et tout particulièrement l’aquarelle, médium préféré pendant une
bonne vingtaine d’années. Elle présente aujourd’hui ses réalisations récentes, des
peintures mêlant diverses techniques dont la peinture acrylique, avec pour thème l’exploration des suggestions
sensorielles engendrées par les musiques et les sons émis par la
nature, par les instruments de musique et par les voix. Elle exprime ainsi les correspondances qu’elle établit entre son
univers sonore et les rapports de formes, de couleurs, de rythmes auxquels elle est sensible dans sa pratique artistique,
tout particulièrement s’agissant de la sensation d’espace apportée par la restitution de la lumière. Il en résulte des
réalisations totalement imaginaires où les compositions abstraites se mêlent avec quelques éléments figuratifs, libérant
tout un monde d’émotions intimes et de libres associations d’idées…
Richard Jund (peinture)
Avec une belle diversité de styles, de ton et d’ambiances visuelles, il nous présente un ensemble de réalisations toutes en
rapport avec la musique. A ses yeux, un reflet de l’incroyable diversité des musiques… Sa pratique artistique se nourrit de
musique et se trouve toujours accompagnée d’elle. Si bien que la correspondance entre musiques et formes plastiques lui est
naturelle et se trouve à la racine de ses inspirations. Pour cette exposition, il a choisi d’apporter des réalisations
évoquant explicitement la musique ou la danse : instrumentistes et concertistes, flamenco, danses africaines,
chants des baleines et aussi traduction visuelle d’œuvres musicales… Comme il l’explique lui-même : « Quel que soit le
style, les sons guident mes couleur ! »
du lundi au samedi de 14h00 à 19h00
